Гуманоид friendly

Один мой замечательный друг сделал мне подарок - участие в мастер-классе художницы Светланы Румак. Это, пожалуй, один из самых необычных подарков, а главное - очень в точку: я люблю учиться новым стилям и техникам, даже если стиль художника не совсем мой (тем интереснее отойти от "своего"). Спасибо, дорогой друг!

Светлана показала нам одну из своих авторских смешанных техник, в которой задействованы простые и акварельные карандаши, акрил, тушь и копировальная бумага. В этой технике она обычно рисует цветы, птиц, улиток и других необычных существ с прекрасными девичьими лицами. Сразу покажу, кто получился у меня) Узнается гуманоид, приветственно машущий ручкой всем землянам. Сюжет я выбрала, прямо скажем, противоречащий немного самой технике, но с помощью Светланы и группы поддержки все получилось.

Женские художественные мастерские "Кухня"

Участвую в проекте КУХНЯ. Про первый блок можно прочесть по ссылке, а вот про второй сейчас кратко напишу. Кратко, потому что это было целых четыре дня с 12 дня до 20 вечера...

В первый день состоялась лекция Натальи Малышевой "Линзы гендера vs гендерная оптика". Как мы видим людей и отношения? Саму лекцию я пересказывать не буду, просто отмечу, что гендерная теория - это такая бомба замедленного действия, способная серьезно поколебать картину мира. Вот, например, хотя бы просто высказывание: "Гендер - это достигаемый статус, которого можно лишиться". Интересное также понятие "гендерный дисплей" - механизм делания гендера с помощью прически, одежды, походки и т.п.

Зал до начала лекции разделили на три части. Одна часть пыталась сконструировать маскулинную планету, вторая - феминную, третья - агендерную. Я попала на маскулинную планету: тут же представила Спарту и Третий Рейх. Еще вспомнили Планету смерти из "Звездных войн", а кто-то сказал, что было бы, как сейчас. На феминной планете между тем обнаружились следующие особенности: примат материнства, республика, мирное сосуществование, иерархия между старшими и младшими, сильные традиции. Что касается агендерной планеты, то здесь все было сложно: представили, что будет безопасно, вплоть до отсутствия хищников среди животных, однако стало ясно, что суть агендерности очень сложно зафиксировать.

Понятно, что это было только введение, но для осознания сложности всей проблематики, этого хватило.

Состоялась также мастерская Марины Юминовой по визуальному мышлению. Тут было сложно, ибо требовалось осознать свою художественную практику посредством понятий "изображение" и "выражение".

О том, "как я стала современным художником"

На самом деле, кто еще не видел ссылку в Фейсбуке, на сайте "Вашего досуга" я рассказала о том, как проходит обучение в нашем институте и как я, вообще, докатилась до такой жизни.

Перед тем как пройти по ссылке, прочтите предупреждение: я очень люблю учиться и не собираюсь прекращать. Это не значит, что я порхаю туда-сюда, как бабочка, я всегда четко знаю, зачем и почему получаю то или иное образование. И все мое образование так или иначе работает в моей жизни, даже педагогическое (я училась в педколледже), хотя учить детей - самое нелюбимое мое занятие (а вот со студентами было интересно). Поэтому, если вы терпеть не можете всяких заучек с несколькими образованиями, типа меня, по ссылке лучше не ходить. Справедливости ради только отмечу, что институт "База" не аккредитован, поэтому никакой "корочки" не дает, учиться в нем стоит только из любви к искусству.

Итак, ЧИТАЕМ.

Однодневная выставка "Вот!" в Музее Москвы, 25 декабря 2013

С наступающим Новым годом!!!

Пусть в 2013 году все будет легко!

Знакомтесь, это фигуристка. Сложная девушка. Родилась она так. Я теперь беру уроки у иллюстратора и дизайнера Юлии Блюхер. Юля однажды для вдохновения принесла замечательную книгу с репродукциями картин советских художников - о советском же спорте. Эх, какие там фигуры, композиции... Но я выбрала в итоге скромную фигуристочку. Решили делать зимнюю открытку. Решили-то решили, но уже дома я скуксилась...

Чтобы мне было интересно, я решила пустить в ход цветную тушь, зависла на несколько часов, вырисовывая узорчики на свитере и следы от коньков на фоне. Каждую деталь нужно было вырезать отдельно, так что сначала моя фигуристка была разрезана на кусочки, отдельно ноги, туловище, лицо. Фон и силуэты - также отдельно. Предполагалось, что мы потом соберем коллаж. И собрали, прикинули, добавили Луну, а потом соединили все в фотошопе. Правда, все, что в фотошопе - заслуга Юли. Я почти все забыла, хотя когда-то даже смогла анимировать свою нарисованную в Иллюстраторе бабушку.

Конечно, здорово, когда можно менять цвета одним щелчком "мыши", дорисовывать, пробовать разные варианты, не боясь испортить. Но с "Фотошопом" мне еще предстоит подружиться. Не долюбливаю я компьютеры, поэтому очень быстро все забываю.

Юля мне открыла одну очень интересную технику! Работаю сейчас над целой серией картинок, желаю себе, чтобы все получилось) А Юля в следующем году будет набирать новый курс, рекомендую!

Кстати, если вы не успели еще купить подарки, то завтра весь день в галерее "Москва" (это на месте бывшей гостиницы "Москва", на метро Охотный ряд) будет проходить ярмарка "Лё Пикник". Там можно будет купить скатерти, салфетки, подушки с принтами работ Юлии.

Мой первый офорт!

В Москве есть интересное место - АртПодвал, в котором проходят самые разные творческие курсы. Я там, в частности, брала уроки Фотошопа и Иллюстратора. Место специфическое, потому что это - реальная мастерская скульптора Игоря Иогансона. Подвал заполнен обломками его скульптур, гипсовыми головами, а также самыми разными материалами и станками, в том числе и предназначенными для офорта. (См. фото мастерской). Я этим делом воспользовалась и попросила Аванесьяна Олега Петровича, специалиста по технологии эстампа, преподавателя Университета Печати, периодически и по возможности просвещать меня на тему офорта. Олег Петрович ведет целый курс, но меня на все не хватает.

И вот, два дня назад свершилось - я сделала свой первый в жизни офорт, точнее, офортик, в технике "травлёный штрих". Для изготовления формы цинковая пластина покрывается специальным лаком, на котором потом процарапывается рисунок. Почему я процарапала именно это, объясню ниже. Затем мы поместили пластину в кислоту! Опасное это дело, друзья, но без кислоты никак. Она вытравливает металл в открытых от лака областях. Потом остатки лака снимаются с пластины керосином. На пластину наносим краску, снимаем лишнюю, а дальше - с помощью специального станка - переносим изображение на бумагу. Вот такая она, глубокая печать))



Кстати, по этому образцу видно, что некоторые штрихи я процарапала слабо, поэтому они не вытравились достаточно и образовали белые пятна.

А теперь о рисунке. Это я рисовала любимые игрушки иллюстратора Маши Волохонцевой, которую уже упоминала. Вот такой вот бегемот с отвалившейся челюстью был ее другом детства) Ну, мишки у всех, наверное, были. По рисункам, мне кажется, заметно, что карандаша я боюсь все меньше и меньше. За что спасибо огромное всем, кто берется за меня и учит! А, вообще, конечно, надо еще больше и еще чаще рисовать...

Один мой день в Лондоне/ One day in London

За окном мороз и метель. Остается вспоминать летние деньки, а точнее - один день) Все знают сообщество, где люди рассказывают про свой день и выкладывают картинки. Я в него заглянула и решила, что там ничего выкладывать не буду. Слишком много у них условий и правил: надо быть членом сообщества, фото только определенного размера и т.д. Поэтому один мой день увидите только вы. Фото будет много, но я старалась отбирать наиболее интересные.

Вот так я выглядела тем августовским утром. Вот эту ужасную стрижку мне устроила "супер-стилист" из московского "Дессанжа" (чтоб он разорился). Я попросила ее сделать мне карэ...



Да, вещи в легком беспорядке...


Часть времени я жила в Лондоне у своей подруги, в этом доме. Утро в тот день было приятным.

Книги, рекомендованные для character design

Я вам столько еще всего не показала... Страшно представить. А все из-за моего перфекционизма: не люблю выкладывать необработанные фото. Тем не менее, забью сегодня на все и выложу книжки, которые нам рекомендовал Винсент в качестве обучающих.

Я даже не буду ничего особо комментировать. Винсент рекомендовал любые книги, которые помогли бы лучше разобраться в анатомии, а также - в особенностях того или иного жанра (комикса, мультфильма и т.д.) И меня это поначалу удивило: я не раз слышала, что рисовать нужно только с натуры, не пользуясь фотографиями и уж тем более - такими вот книжками. Как видите, наш преподаватель этих книг совсем не стеснялся. Мало того, он сам - автор подобной книги.

Вот она:

Британская школа дизайна, интенсив по иллюстрации

Пока я никак не соберусь подробнее описать учебу в Лондоне, даю ссылки на посты в моем ЖЖ, в котором я рассказываю о моей учебе на интенсиве по иллюстрации в Британской школе дизайна (Москва). Интенсив длился 9 дней. Не про все я рассказала (как всегда, закрутилась на работе), но кое-какие работы выложила.

Несколько фото для привлечения внимания))





Итак, коллажи.

День первый.

День второй.

День третий.

День третий. Продолжение.

Пластилиновая иллюстрация.

Прочие задания.

Central Saint Martins, short courses. Вводный пост))

Уф... Немного разобралась с делами, накопившимися за отпуск, поэтому смогу, наконец, рассказать, где была, что делала и что видела))

Училась я на коротких курсах в известном лондонском колледже искусств Св. Мартина (Central Saint Martins). Не могу сказать, что просто купилась на рекламу (почему-то этот колледж очень популярен здесь, в России). Нет. Это был мой подарок самой себе на день рождения. Я никогда до этого не была в Лондоне. Просто отдыхать, разглядывая достопримечательности, мне было скучно, и я давно мечтала приобрести опыт учебы за границей. Так что, когда я узнала о коротких курсах в этом колледже, решение было принято мгновенно. А дальше я уже долго и нудно выбирала курсы, чтобы они шли подряд один за другим. Отталкивалась я от курса "Contemporary Collage", на который хотела попасть больше всего. Уже к нему "пристроились" курсы "Children's book illustration" и "Character design for animation".

Добавлю еще, что каждый курс у меня длился пять дней с 10.30 до 16.00 с перерывом на обед и стоил все-таки меньше, чем аналогичные мероприятия в Москве. Примерно - 18 тыс. рублей. Для сравнения: в Британской высшей школе дизайне интенсив по иллюстрации (около 9 дней с 11 до 20 ч) стоит 40 тыс. рублей (раньше было 30 тыс.)

Для начала покажу сам колледж (одно из его зданий). Уже сейчас он переехал в новое здание, так что я застала эти легендарные стены, в которых когда-то учились и Джон Гальяно, и Александр Маккуин, и Стелла Маккартни.